NAWEL DOMBROWSKY

NAWEL DOMBROWSKY

Chansons entre humour et poésie, rire et émotions, écrites et composées pour Nawel par Yanowski du Cirque des Mirages

Chant Nawel Dombrowsky
Piano / Accordéon / Choeur
Nolwenn Tanet en alternance avec Jessica Rock 
Contrebasse / Choeur
 Hélène Avice
Batterie / Choeur
Mélanie Centenero 

Mise en scène Jean-Damien Détouillon 
Textes et Musiques
Yanowski
Crédits photos
Pauline Le Goff 

Soutiens Adami, Centre National de la Musique, Audiens, Manufacture Chanson Paris, ville de Rosny-sous-Bois.
Co-production Compagnie Le Joli Mai- Le Grand Angle – Scène Régionale.
Diffusion Avril en Septembre.

Presse

RFI MUSIQUE «Celle qui assure des premières parties de Juliette, Maxime Le Forestier et Arthur H se révèle être une artiste éclectique, mutine et subversive. D’un total atypisme. »

FRANCOFANS « Sur scène, Nawel est une magnifique interprète qui fait passer beaucoup d’émotions, des messages profonds agrémentés d’une bonne dose d’humour. »

LE DAUPHIN LIBERE « Nawel met à l’honneur la chanson française et l’incarne par sa voix incroyable, par sa présence délicate comme délurée, laissant parfois le public ému aux larmes ou riant aux éclats…  »

Spectacle

Passant d’un personnage à l’autre, Nawel voyage entre le burlesque et la poésie, le rire et l’émotion. Dans une mise en scène qui laisse toute sa place à l’interprétation, elle est accompagnée d’une pianiste, d’une contrebassiste et d’une batteuse pour une recette explosive! La cuisine, pour ces femmes, est le lieu à partir duquel, non sans humour, on repense le monde : la violence sociale, l’exil, la guerre… Mais aussi celui où l’on se confie sur l’amour, la ja-lousie, l’instinct maternel (ou l’absence de celui-ci). 

Demi finaliste du Prix Moustaki 2020.

Infos pratiques

Durée : 1h15
Public : tout public à partir de 10 ans
En trio piano/contrebasse.
3 pers. en tournée depuis
Paris et Grenoble

Tournée 2023 - 2024

2023

05/06 PARIS (75) La Cigale –  Première partie de Juliette
06/06 PARIS (75) La Cigale –  Première partie de Juliette 
22/06 ANNECY (74) Festival Ah la belle saison 
10/07 LABLACHERE (07)  La Ferme Théâtre 
11/07 ALLEGRES LES FUMADES (30) La Maison de l’eau
11/08 VERNEUIL-SUR-AVRE (27) Festival La vache et le caribou 
24/08 BONNEVILLE (74) Cour du château 
23/09 BOIS BAUDRY (77)
07/10 MORLAIX (29) Festival les Originales 
08/10 SAINT BRIEUC (22) 
19/10 TOULOUSE  (31) Le Bijou 
20/10 TOULOUSE  (31) Le Bijou 
21/10 LAVAUR (81)  Eclats 
28/10 ANNECY (74) MJC des Carrés
02/11 SARREBRUCK ALLEMAGNE – Festival Laisse chanter les filles 
11/11 STAVELOT (4970) Belgique
18/11 VENELLES (13) L’étincelle, Pôle Culturel 
24/11  ST ETIENNE DU ROUVRAY (76) Théâtre Rive Gauche – Première partir de Arthur H 
01/12  LYON (69) A domicile
02/12  LYON  (69) A Thou Bout d’Chant
Du 06/12 au 10/12 Tournée PACA  Festival « Vous prendrez bien une chanson » 

2024

03/02 CRÉTEIL  – Option  
08/03 MORSANG-SUR ORGE (91) 
15/03 LE TARNE Option 
16/03 LAUTREC (81) Café Plum 
17/03 LABASTIDE-SAINT-PIERRE (82)  Les Musicales du Dimanche 
24/03 MURS-ERIGNE (49)  FESTIVAL COULEURS CHANSON 
06-07/04 Tournée Chantons sous les toits (Tarne) 
09/05 NOGENT (52)  Festival Bernard Dimay
30-31/05  et 01/06 REIMS (51)  A domicile 

PHILTRE D’AMOUR

PHILTRE D'AMOUR

Drame lyrique en un entracte

Spectacle musical en duo

Aurore Bucher Voix, carrillon et direction artistique
Jérémie Arcache Violoncelle et voix
Aurore Bucher, Vladislav Galard Textes
Aurore Bucher, Jérémie Arcache Arrangements
Vladislav Galard Mise en scène
Bogdan Hatisi Scénographe, assistant mise en scène
Elisabeth de Sauverzac Costume
Victor Duclos Chorégraphe
Thomas Coux Régie lumière

Compagnie l’Ensemble Virêvolte
Diffusion
Avril en Septembre  Avec le soutien de la ville Strasbourg, Drac Grand Est, Région Grand Est, Spedidam et CEA.
Crédit photo Alessandro Clemenza

Presse

REMUSICA « La diva attitude », « Un bestiaire musical hilarant que rappellent forcémentà l’ordre les trous d’air de la mélancolie. », « L’intérêt musical est dynamisé par des arrangements captivants »
LA VOIX DU NORD « Un spectacle musical virtuose» 
LES DERNIERES NOUVELLES D’ALSACE « Eblouissant mélange des genres »,« La voix d’Aurore Bucher est parfaite »

Spectacle

Dans Wagner il y a souvent des cuivres, et souvent en grand nombre quand on a chanté un acte de Tristan et Yseult on sort chancelant, on s’affale, et on récupère. On a bu sa potion sur scène, pensant se donner la mort, or c’était un philtre magique, notre souffrance est devenue un amour de légende, puis rideau, on se masse les orteils et on se fait un thé. Mais la fréquentation de l’absolu, ça ébranle et nos deux rôles titres vont ouvrir l’un à l’autre leurs coeurs incomplets. Jérémie trouve qu’on ne rencontre plus personne ou peut être qu’il n’y a personne à rencontrer nulle part. Aurore va lui prouver que si. En musique.
Dans « Philtre drame lyrique en un entracte », vous n’entendrez pas les trompettes wagnériennes, mais le seul mariage délicat du violoncelle et de la voix.
Leurs timbres s’unissent en toute liberté, en toute nudité insouciante, dans un galop à travers 300 ans de musique. De Lully aux Rita Mitsouko, les amours malheureux, qui en plus finissent mal, nous submergent mais nous inspirent, nous consolent, nous font rire et nous ravissent.

Programme musical

2 recettes de cuisine (La Bonne Cuisine, L. Bernstein)
La Côtelette (B. Fontaine, Marcel Yonnet)
Mes longs cheveux descendent (Pelléas et Mélisande, Maeterlinck, Debussy)
Le Blues du businessman (M. Berger, L.Plamondon)
Purple rain (Prince)
Deh vieni alla finestra (Don Giovanni, Mozart)
Les Don Juan (Claude Nougaro, Michel Legrand)
La Chevauchée des Walkyrie (R.Wagner)
Material Girl (Madonna)
Ah je ris de me voir si belle (Faust, C.Gounod)
Barbie girl (Aqua)
Les Histoires d’amour (Les Rita Mitsouko)
Atys est trop heureux (Atys, Lully)
Et puis après (Prévert, Kosma)
I want to break free (F. Mercury, Queen)

Infos pratiques

Durée 1h
Public Tout public à partir de 10 ans
Jauge correspondant à un spectacle non sonorisé. 300 à 900 places.
3 personnes en tournée

Tournée 2023 - 2024

2023
18/03 Théâtre de Vesoul 20h30
12,13,15,17,18/07 Avignon Festival Off, Auditorium de la Collection Lambert
22, 23, 24/11 PARIS Théâtre de l’Ile Saint-Louis 21h

ZIRKA

ZIRKA

Répondre à la destruction par la création. Une invitation à rallumer les étoiles : Zirka !

Toute nouvelle proposition, solidaire et urgente… 

Sous son chapiteau, zirka ! réunit une dizaine d’artistes réfugiés d’Ukraine, circassiens récompensés par de nombreux et prestigieux prix internationaux. Entrelaçant voltige, acrobatie, contorsion, équilibrisme, jonglerie, dessin sur sable, les artistes se jouent des prouesses techniques pour donner corps à une mise en scène empreinte de poésie.

« Il ne nous reste rien. Il nous reste tout. Comme une urgence, puisant dans l’universalité de nos intimes, il nous reste la force vive. Il nous reste à résister, à rêver, à partager… »


Mise en scène : Gérard Fasoli et Christophe Huysman
Lumières : Pïerre Alain Tirouflet
Son : Jérôme Fevre
Costume : Marie Longueu

Avec Viktoriia Biletska (dessinatrice sur sable), Bob Gvozdetskui (acrobate équilibriste), Vyacheslav Iroshnikov (acrobate, roue cyr), Serhii Koblykov (clown), Alexandra Kucher (jongleuse, massues), Denys Kucher (acrobate aérien, sangles), Anastasia Mazur (contorsionniste), Tamila Perevarucha (acrobate, trapèze), Anastasia Rybchinska (acrobate, cerceau aérien), Alexandra Savina (jongleuse Hoola-hoop), Iryna Sorokolietova (jongleuse et comédienne)

Partenaires/Soutiens

Une production Anjou Théâtre & Département de Maine-et-Loire en co-production avec la Région des Pays de la Loire, le Conseil départemental de la Vendée, l’Agora PNC Boulazac et le Ministère de la culture, avec le soutien du Conseil départemental des Deux Sèvres, des villes de St Gilles, Croix-de-Vie, l’Aiguillon-La-Presqu’île, Saumur, les Communautés d’agglomération Saumur Val de Loire et Terres de Montaigu, La Vilette, Terra Botanica

Diffusion Avril en Septembre

PRESSE

LA SCENE – « Ils sont 11, tous issus de la très réputée école de cirque de Kiev, artistes de différentes générations à se retrouver aujourd’hui  »

LE MONDE – « Les circassiens ukrainiens sur la piste de la résistance »
 
LA VIE – « 12 étoiles en piste contre la guerre en Ukraine »

Infos pratiques

Durée : 1h05
Public : tout public
à partir de 4 ans
2 représentations/jour sont possibles, en salle ou sous chapiteau

Tournées 2023, 2024

OPTION = Dates en option

2023

5-9 /04 NANTES (44) Festival Petits et Grands
27/05 DOLE (39)
21/09 ANNEMASSE (74)
22/09 ANNEMASSE (74)
29/09 AVRILLÉ (49) Centre Culturel Georges Brassens
22/12 FLEURY LES AUBRAIS (45)

OLE!

Olé!

Olé! Quand le clown rencontre le flamenco

Écriture et interprétation Élodie Hatton
Mise en scène Catherine Espinasse
Conseiller artistique Yves Dagenais
Création lumière Lorian Cauché

Production La Crique

Avec le soutien et la collaboration du Centre de recherche en art clownesque de Montréal.
Diffusion Avril en Septembre

Presse

LE FIGARO « Pépite du OFF »

REGARTS « Une artiste originale pleine de ressources et de créativité, qui joint à une maitrise corporelle étonnante un sens de la dérision, du comique et de la narration »
 
LA PROVENCE « Prodigieusement maladroit »
 
BULLES DE CULTURES « Magnifique ! Une performance époustouflante. C’est burlesque, original, épatant quoi ! »
 
FIGAROSCOPE « Un pur moment de poésie, Elodie Hatton clown drôle et sensible joue à merveille sur des registres très différents et nous emmène avec grâce dans un voyage immobile à la découverte du Flamenco »
 
NICE MATIN « Une union aussi poétique que puissante »
 
FROGGY’S DELIGHT « Comédie, clown et Flamenco, trois disciplines réunies avec autant d’originalité que de sagacité »
 
PARIS TRIBU « Une grande bouffée d’oxygène qui fait un bien fou ! »

Spectacle

Un clown, un sac et du Flamenco.
Sur un quai de gare, un clown attend son train. Un mystérieux sac abandonné retient toute son attention. Méfiant et curieux à la fois, il ne peut s’empêcher de l’ouvrir. Grâce aux trésors qu’il contient, un autre voyage commence alors, inattendu, burlesque et poétique à la découverte de l’univers puissant et mystérieux du Flamenco.

Infos pratiques

Durée 1h
Public tout public
à partir de 8 ans

Représentations en salle et en extérieur

Tournée 2023 - 2024

2023

16/09 FERRALS (11) Espace culturel des Corbières
23/09 St PIERRE LES ELBEUF (76)
29 et 30/09 CC BERRY SUD (18
15/10 CHATEL GUYON (63)
09/11 STRASBOURG (67) ESPACE K
10/11 STRASBOURG (67) ESPACE K
11/11 STRASBOURG (67) ESPACE
22/11 GENAS (69) 2 repré
03/12 OPTION TENCE (43)
04/12 OPTION LE MAZET (43)

2024

30/01 SÉLESTAT (67) le Tanzmatten – 2 repré
18/02 GRANS (13) Festival Les Elancées

Cirque des Mirages

LE CIRQUE DES MIRAGES - La Boîte de Pandore, 20 ans de Mirages

Le duo mythique du Cirque des Mirages célèbre ses 20 ans. C’est LE moment de surprendre votre public avec puissance, pour une soirée inoubliable. Serez-vous de la fête ? Ouvrez la Boîte de Pandore...

Texte, voix, mélodies Yanowski
Musique, piano Fred Parker
Mise en scène Emmanuel Touchard
Création lumière Frédéric Brémond
Son Jean-Christophe Dumoitier
Coproduction Le Cirque des Mirages Production & pour les tournées Avril en Septembre

Presse

TTT TÉLÉRAMA « Entrez dans le Cirque de ces mirages fascinants, qui se chantent, se miment, se racontent et se jouent de nous, en nous plantant dans la tête mille images étourdissantes. » « Le plus cinématographique des duos piano-voix. »

PARISCOPE « Troublant et décadent, fantastique et fantasmagorique, drôle et inquiétant, tel est le duo étrange et sensationnel du Cirque des Mirages. »

FRANCE INFO « Frémissant et drôle, dans la meilleure tradition du cabaret. »

LE CANARD ENCHAINÉ
« Une exécution magistrale ! »

LE FIGARO
« Tout devient troublant, inquiétant et réjouissant. »

Spectacle

Tour à tour conteur inquiétant et chanteur envoûtant, Yanowski se déploie dans une
gestuelle saisissante. Au piano, Parker martèle une étrange rythmique avec une précision
de métronome.

Ecrivains hallucinés, poètes assassins, voyageurs sans bagages, de chansons en histoires, découvrez un cortège de personnages décalés dont le point commun est de participer à la marche boiteuse du monde.

Surréalisme, expressionnisme, féérie, poésie et révolte habillent en permanence une
prestation époustouflante, absolument unique aujourd’hui sur la scène française.
Un moment magistral pour un spectacle d’une qualité extrême, et d’un humour corrosif et
insolent qui suscite frissons, explosions de rire, et ovations…

- Vidéo INTEGRALE à disposition sur demande -

Infos pratiques

Durée 1h15
Public
Tout public
à partir de 14 ans.
3 pers en tournée
depuis l’ÎdF

Tournées 23-24

2023

19/01 THOUARS (79) Théâtre 20h30
26/01 PEZENAS (34) Espace culturel 20h30
06/02 PARIS Bal Blomet 20h
23/02 CÉBAZAT (63) Le Sémaphore
24/02 NEUCHATEL, Suisse
25/02 NEUCHATEL, Suisse
14/03 ARLON, Belgique 
01/04 PARIS Bal Blomet 20h
Juillet Festival d’AVIGNON aux Lucioles 21h55
17/11 ST MAURICE (94)
18/11 BUC (78) 

2024

11/01 NANTES (44) la Bouche d’Air
25/01 MORTAGNE AU PERCHE (61) OPTION
26/01 CHALETTE S/LOING (45) OPTION
27/01 ST JEAN DE LA RUELLE (45)
30/01 TAVERNY (95)
02/02 ST ANDRÉ LES VERGERS (10)
14/03 MELUN (77) l’Escale
15/03 SAINT DIZIER (52) Le Théâtre
16/03 ST SAULVE (59) OPTION
07/05 HAGUENAU (57) l’Humour des Notes OPTION

ART MOVE CONCEPT

ART MOVE CONCEPT

- Vidéos INTEGRALES des 4 spectacles à disposition, sur demande -

Production Cie Art Move Concept
Chorégraphie  Soria Rem & Mehdi Ouachek
Musique Jean du Voyage, augmenté de musiques additionnelles.
Conception lumières Jean-Yves Desaint Fuscien

Presse

ANOPAS – Thomas Hann, Danser Canal Historique : « Une jolie pièce écrite par Soria Rem et Mehdi Ouachek, pièce pour neuf interprètes(dont les chorégraphes) qui souligne les liens entre la danse hip hop et les arts du mime, d’autant plus qu’elle se réfère à Charlie Chaplin et surtout à son film Les Temps Modernes. Costumes en couleurs sépia, gestuelle précise, humaine, et sensiblement diversifiée entre styles hip hop, accents de ballet et contorsion circassienne, pour une mosaïque de tableaux nourris du vécu des interprètes, dans leur désir et leurs souffrances pour faire de la danse leur métier. Un bel hommage« à nos pas », leurs pas donc, pas de danse et pas franchis dans la vie, ainsi qu’à la diversité qui fait ce pays et sa culture chorégraphique. »

EXIT – BSC NEWS : « […] Il y a une poésie et une musicalité des corps qui évoluent dans l’espace comme les notes d’une partition en noir et blanc. Emmenant la danse hip hop vers des univers parfois très éloignés d’elle, « Exit » séduit par son originalité et sa singularité »

EXIT – ARTS-CHIPELS.COM : « […] Oui c’est du Buster Keaton, mais aussi du Chaplin, du Laurel et Hardy. Ils se placent complétement dans cette tradition de ces grands humoristes des débuts du cinéma muet. C’est remarquablement bien pensé et magnifiquement dansé. A voir absolument. »

ANOPAS - Création 2020 pour 9 danseurs

Danseurs interprètes Jackson Ntcham, Artëm Orlov, Kevin Mischel, Manon Mafrici, Ines Valarcher, Simhamed Benhalima, Lucie Dubois, Soria Rem, Mehdi Ouachek.
Soutiens La Région Ile-de-France, le mécénat de la Caisse des Dépôts, Café Danses Bobby Sand à Savigny-le-Temple, La Scène du Loing à Nemours, Théâtre Sénart, CCN de Créteil, Scène nationale des Gemeaux.
Co-Production Les Gémeaux / Sceaux / Scène Nationale, Théâtre-Sénart / Scène Nationale, CCN de Créteil et du Val-de-Marne / Compagnie Käfig – direction Mourad Merzouki.

Spectacle

Soria et Mehdi signent leur pièce la plus personnelle avec « Anopas », un hommage au parcours des artistes de la compagnie. Ce 6ème opus est la suite logique des deux derniers, « Exit » et « Fli ». A partir de situations courantes, Soria Rem et Mehdi Ouachek se concentrent cette fois-ci sur la construction des personnages.

Ils y livrent leurs propres anecdotes et partagent tantôt avec humour, façon cinéma muet, tantôt avec mélancolie, l’intimité de leur parcours, semé de doutes, des peurs de l’entourage, mais aussi de réussite et de bonheur. « A nos pas ! »

FLI - Création 2018 pour 7 danseurs​

Danseurs interprètes Jackson Ntcham, Artëm Orlov, Kevin Mischel, Manon Mafrici, Ines Valarcher, Soria Rem, Mehdi Ouachek.
Soutiens Le Plus Petit Cirque du Monde, Café Danses Bobby Sand à Savigny-le- Temple.
Co-Production Les Gémeaux / Sceaux / Scène Nationale, CCN de Créteil et du Val-de-Marne / Compagnie Käfig – direction Mourad Merzouki, CCN de La Rochelle – Cie Accrorap / Dir. Kader Attou.

Spectacle

Pour leur 5ème création, Soria et Mehdi continuent d’explorer l’univers imaginaire qui leur est propre,
cette fois-ci à travers « Fli », un personnage lunaire et déjanté. « Fli » présente la performance physique
de ses interprètes, mais surtout l’émotion qui s’en dégage, dans un voyage poétique et émouvant.
« Fli » est le premier spectacle de la compagnie pensé en deux configurations : un format théâtre, de face, et un format cirque, circulaire.

Rentrer dans l’univers de « Fli », c’est vivre une expérience dansée, mais pas seulement… C’est aussi découvrir le cirque, le mime et des personnages clownesques, tendres et attachants.

PREUM'S - Nouvelle création 2023 pour 2 danseuses

Danseurs interprètes Soria Rem et Ines Valarcher
Partenaire de coproduction La Maison des Arts de Créteil
Soutiens Le Mécénat de la Caisse des Dépôts, Espace Dispan de Floran à l’Haÿ-les-
Roses, Café-Danses Bobby Sands à Savigny-le-Temple

Spectacle

Deux artistes venues de deux univers bien différents, croisent leurs esthétiques pour créer un monde déjanté et burlesque. Chacune met son énergie au service d’un retour à l’enfance et à la simplicité, au milieu d’un décor qui prend vie au cours de leur recherche. A l’arrivée c’est un retour aux sources, sans gagnante, sans perdante

EXIT - Création 2017 pour 3 danseurs

Danseurs interprètes Mehdi Ouachek, Jackson Ntcham, Artëm Orlov
Co-Production Les Gémeaux, Scène Nationale de Seaux //  CCN de La Rochelle, Cie Accrorap – direction Kader Attou.

Spectacle

Dans une création burlesque, les chorégraphes défendent une vision de la danse hip-hop : brute, authentique, physique et lyrique. Exit révèle les désirs les plus profonds de trois personnages dont le quotidien interdit le moindre écart.

« Une performance hip-hop hors du commun » « On en redemande à la fin. »

Infos pratiques

ANOPAS
Durée
1h
Version jeune public 40 min
Public Tout public à partir de 10 ans
11 pers. en tournée + camion 12 m3

FLI
Durée
1h
Version jeune public 40 min
Deux configurations frontale et circulaire
Public Tout public à partir de 4 ans
8 pers. en tournée + camion 10 m3

EXIT
Durée
55 min
Version courte
40 min
Public
Tout public à partir de 7 ans
4 pers. en tournée

PREUM’S
Durée
1h
Version jeune public
40 min
Public
Tout public à partir de 7 ans

Tournées 2023 - 2024

2023

05 au 11/09 THEATRE SENART (77) CREA ALJISM
18 au 21/09 THEATRE SENART (77) CREA ALJISM
29/09 PONTAULT COMBAULT (77) Les Passerelles – FLI- 1 repré
17/10 COULOMMIERS (77) la Sucrerie – FLI – 2 repré
18/10 LAVAL (53) Festival J2K – PREUM’S – 1 repré
20/10 RUFFEC (16) EXIT 
20/10 AU 03/11 LA MERISE TRAPPES (78) CREA ALJISM
06 AU 15/11 CREA LES GEMEAUX SCEAUX (94) CREA ALJISM
09/11 TRAPPES (78) La Merise – PREUM’S – 2 repré
01/12 CHEVILLY LARUE (94) Th. André Malraux – FLI – 2 repré
03/12 TRAPPES (78) La Merise – FLI – 1 repré
12/12 LES SABLES D’OLONNE (85) 2 repré – ANOPAS
16/12 CHARENTON LE PONT (94) – FLI 

 2024

 08 au 15/01 MAC CRÉTEIL (94) CRÉA ALJISMµ
16/01 MAC CRÉTEIL (94) ALJISM – 1 repré
17/01 MAC CRÉTEIL (94) ALJISM – 2 repré
18/01 MAC CRÉTEIL (94) ALJISM – 2 repré
23/01 AMIENS (80) le Safran – ANOPAS
24/01 COMPIEGNE (60) Théâtre – ANOPAS
25/01 BOULOGNE S/MER (62) Théâtre Monsigny – ANOPAS
06/02 LIEUSAINT (77) THEATRE SENART – ALJISM – 2 repré
07/02 LIEUSAINT (77) THEATRE SENART – ALJISM – 2 repré
08/02 LIEUSAINT (77) THEATRE SENART – ALJISM – 2 repré
09/02 CASTRES (81) – ANOPAS – 2 repré
17/02 VALLAURIS – ANOPAS – 1 repré
29/02 VILLEJUIF (94) TRR – FLI – 2 repré
01/03 VILLEJUIF (94) TRR – FLI – 2 repré
02/03 VILLEJUIF (94) TRR – FLI – 1 repré
14/03 MC2 GRENOBLE (38) – FLI – 1 repré
15/03 MC2 GRENOBLE (38) – FLI – 2 repré
27/04 FESTIVAL ALFORTVILLE (94) – ANOPAS – 1 repré

ANOPAS

FLI

PREUM'S

EXIT

JULES & JO

JULES & JO : Duo de chanson belge comico-surréaliste

"Chaise de Jardin" le nouvel album du duo

De et avec Matthias Billard et Julie Legait
Création lumière Benoît Lavalard
Son Sebastien Van Hoey
Crédit Photo Alice Piemme et Catherine Vandervelde
Diffusion France et Suisse Avril en Septembre 
Diffusion Belgique Du Vent Dans Les Cordes

Presse

MUSIQ’3, Real Siellez, 06/10/20
« Michel Audiard disait « Heureux soient les fêlés, ils laisseront passer la lumière ». L’album de J&J est une faille gigantesque qui laisse passer une illumination, sur laquelle est posé benoîtement un abat-jour. À l’instar d’Alfred Jarry et de son travail littéraire et pictural, ce nouvel opus élève l’absurde au rang d’oeuvre d’art. »

VIVANT MAG, Evelyne Karam, 10/07/21
« Perché, attendrissant, joyeux : le duo Jules et Jo nous fait aimer l’absurde avec une joie de vivre communicative. Leurs chansons, où se mêlent un cochonnet, une chaise de jardin délaissée, la vénération du caca de l’aimée, l’amour abat-jour et le rap de la boule à neige en disent long sur l’imaginaire de nos deux artistes… Ils ne se prennent pas au sérieux et leur spectacle, qu’ils qualifient de « Voyage de lumière existentiel » est d’une fraîcheur contagieuse. (…) Duo étrange et très attachant à découvrir absolument ! »

RADIO ALBATROS, Gisèle Bihan, 12/07/21
« (…) Jules & Jo nous emmènent dans leur voyage de lumière et leurs chemins de réponses. Ils parlent d’objets courants et de sujets sérieux, mais au 10ième degré. C’est de la poésie décalée, de la chanson à double sens. Ce duo burlesque nous amuse et nous sort de nos carcans. Ce sont des Doux Dingues. Merci de nous libérer ! »

FRANCOFANS, Annie-Claire Hilga, juin 2021
« (…) Riche inspiration et humour bondissant, voilà l’apanage de ce duo qui ose tout, Julie Legait et Matthias Billard dont on imagine mal qu’il s’ingénie a perpétrer l’esprit Jean-Christophe Averty. La viole de gambe, le clavecin, l’orgue électronique apaise la torture de la lutte du concret contre l’abstrait qui se déroule avec délectation au long cours sur cet album fort illuminé. « 

NOS ENCHANTEURS, Michel Kemper, 23/10/20
« (…) Jules & Jo quittent les rives du rire pour pire encore, pour celui de l’insolite, de l’absurde, du non sens presque : une niche quasi vierge de la chanson où il peuvent s’ébattre à l’aise. En fait du non sens qui fait sens. En témoignent ces quinze petits bijoux qui animent des objets (…) C’est, comment on dit ? Jouissif, c’est ça ! Notre duo belge commet ici un opus de pur plaisir et de qualité supérieure. Commandez-le dès maintenant, vous le passerez en boucle au prochain confinement : il vous semblera moins long. »

Spectacle

Jules & Jo est un duo de chanson belge, à tendance comico-surréaliste, qui sillonne depuis 2009 les scènes de Belgique & d’ailleurs pour chanter sa poésie absurde et redonner rire & joie à l’humanité. »Chaise de Jardin », leur 3ème album, promet un spectacle plus vivant & déjanté que jamais.

Mêlant machines électroniques, accordéons, guitares, flûtes, percussions, abats-jours, bocaux & cochonnets, ils chantent ici les joies & peines des objets délaissés. Présenté au Festival d’Avignon 2021, avec le soutien de Fédéchanson, leur « voyage de lumière » a conquis le public avignonnais…

Lauréats de nombreux prix en France, Belgique et Suisse, dont le prix du public Georges Moustaki, le prix Le Mans Cité Chanson ou la Médaille d’Or de la Chanson, Jules & Jo creusent leur sillon : celui du « non-sens qui fait sens » & de la folie douce… Sérieux-ses s’abstenir.

- Vidéos INTÉGRALE du concert à disposition sur demande -

Infos pratiques

Durée rue 45 mn
Durée salle
1h
Public
À partir de 14 ans
3 pers. en tournée (2 artistes et 1 régisseur son)

Tournée 2023 - 2024

2023

23-26/08 FESTIVAL d’AURILLAC (15)
Cour Tivoli 17H45
02/09 ALBERT (80) com de com du Coquelicot
17/09 ST-GHISLAIN (BE)
07/10 TOURCOING (59)
21/10 CHARLEROI (BE)
18/11 MERVILLE (59)
23 au 26/08/23 AURILLAC (15) FESTIVAL
02/09 ALBERT (80) communauté de communes du coquelicot OPTION
08/09 COLMAR (68) le Lézard OPTION
18/11 MERVILLE (59) Espace Robert Hossein OPTION

2024

24/08 CRAPONNE (69) OPTION

LES 5000 ANS DE LA POESIE FRANCAISE

LES 5000 ANS DE LA POESIE FRANCAISE

Anti-conférence pour rendre cool 5000 ans d’histoire poétique

De et avec Astien Bosche 
Mise en scène Julie Muller 
Production Avril en Septembre et Mothers in Trouble 

Spectacle

En 2022, nous avons fêté les 5000 ans de la poésie écrite française. A cette occasion, Astien Bosche a eu l’envie de retracer l’histoire de cet art trop méconnu. En une heure, dans une conférence interactive, ludique et parsemée d’anecdotes, il va tenter de tout vous expliquer.

« J’ai toujours voulu faire de la poésie un objet amusant, loin de l’image sérieuse qu’on lui colle souvent. Pour moi la poésie recèle de malice, de joie, de liberté, elle ouvre des portes et permet de s’exprimer. J’ai pu constater pendant ces expériences à quel point la poésie souffre d’une mauvaise presse. Les gens en ont une image souvent ennuyeuse, précieuse et difficile d’accès. J’ai noté qu’après avoir assisté à nos spectacles ou participé à nos ateliers, leur constat était que la poésie pouvait être amusante, touchante, surprenante, vivante…bref qu’elle était ce qu’on en faisait ! L’humour de Prévert, la prose de Baudelaire, la folie des surréalistes ou encore les jeux oulipiens m’ont amené à aimer la poésie et à vouloir partager cet amour.  Cette conférence est aussi l’occasion d’aborder la place accordée aux poétesses durant l’histoire et apporte des pistes pour essayer de comprendre pourquoi on en connaît si peu. »

Auprès de tous les publics, Astien souhaite partager sa passion et « désacraliser » cet art qu’on soupçonne élitiste, grâce à son arme de choix : l’humour.

Il propose aux collégiens et lycéens en amont du spectacle des ateliers d’écriture et commandos poétique avec une éventuelle restitution des élèves avant ou après le spectacle.

Infos pratiques

Durée 1h
2 représentations/jour
Scolaires à partir de la 4ème
1 pers. en tournée depuis Paris

Dates tournées 2022-2023

LES 5000 ANS DE LA POÉSIE FRANÇAISE

2022
02/02 PARIS (75) Point Virgule
25/03 FONTAINEBLEAU (77) Théâtre Municipal
01/04 SANVIGNES (71) Bibliothèque
24/03 FONTAINEBLEAU (77) 18h
01/04 SANVIGNE (77) salle d’expo Bibliothèque
18/11 LE BLANC (36) Moulin de la Filature 1 sco + 1 TP

2023
21/01 GRENAY (59) Médiathèque Nuit de la lecture
11/05 CHAUFFAILLES (71) Espace co-working

LA SIESTE MUSICALE (SML)
Pour plus d’infos, allez en bas de page

2022
23/03 FONTAINEBLEAU (77) 17h30

2023
20/01 GRENAY La nuit de la lecture

Astien propose également un voyage méditatif et culturel en extérieur ou en intérieur :

Conçue par et avec Astien Bosche (sélection des textes et musiques par l’artiste)
Diffusion Avril en Septembre

Pour sa SIESTE MUSICALE ET LITTERAIRE
(SML), Astien devient Jean- Michel Destentes, siestologue. Grace à la musique et à la littérature, il fera des siestateurs et siestatrices des personnes détendues et heureuses.
Voici une version culturelle et amusante de L’ASMR, La SML.
Thématiques possible pour les SML : L’Amour – Le Voyage – La Poésie

« Aimez c’est ce qu’il y a de plus beau, Dormir c’est ce qu’il y a de meilleur. »

Infos pratiques

Durée 1h ou 30 mn
1 à 3 siestes par jour
Jauge selon capacité sonore
1 pers. en tournée

LES SML – Les Siestes Musicales et Littéraires

LA SIESTE MUSICALE ET LITTERAIRE

Voyage méditatif et culturel, 1h de lecture et de chansons françaises pour se reposer

La Sieste Musical et Littéraire
De et avec Astien Bosche 
Production Avril en Septembre

"Aimer c'est ce qu'il y a de plus beau, dormir c'est ce qu'il y a de meilleur."

Astien devient Jean-Michel Destentes, siestologue. Grace à la musique et à la littérature, il fera des siestateurs et siestatrices des personnes détendues et heureuses. Voici une version culturelle et amusante de L’ASMR, La SML. 

« Dans mon casque on peut retrouver Brigitte Fontaine, I AM, Katerine, Flavien Berger, Amadou & Mariam, Mathieu Boogaerts, Arthur H, Emilie Simon, Bertrand Belin, Java, Colette Magny, La Femme, L’Impératrice,… De la pop au rap, du rock à la musique créole, de l’électro à l’accordéon, de Bamako à Montréal, l’éclectisme de la scène francophone passe à travers mes oreilles. J’ai eu l’envie d’y apporter mes récentes découvertes littéraires, mes classiques, mes poète.sse.s préféré.e.s et des œuvres plus ou moins connues. D’apporter une touche d’humour et de douceur dans la lecture, choisir de courts extraits variés pour garder l’attention. Faire découvrir ou redécouvrir des auteurs et autrices célèbres sans jamais les citer. Lire des auteurs modernes, anciens, amusants, touchants, pertinents et poétiques (Cavanna, Gaël Faye, Roland Barthes, Germain Nouveau, Amélie Nothomb…), mélanger fond et forme sur un seul et même thème.  » 

Les siestateurs et siestatrices se racontent leur propre histoire avec toutes ces histoires.

Une nouvelle forme de méditation culturelle : La liste des titres des œuvres et leurs auteurs/autrices, chanteurs/chanteuses est à disposition à la fin du spectacle.  

Infos Pratiques

Durée : 1h ou 30 mn
1 à 3 siestes/jour
Jauge selon capacité sonore
1 pers. en tournée

Tournée 21-22

Dates confirmées
Dates en options

17/07  CHENNEVIERES (94)
18/07 SENS (89)
28/07 ST MARTIN DE CRAU (13)

30/07 CHENNEVIERES (94)

17/09 FONTAINEBLEAU (77)
18/09 BÉTHUNE (62)
2 repré
23/03 FONTAINEBLEAU (77) 2 repré

Espace Siestateurs et Siestatrices

Prévoir un espace confortable pour que les siestateurs et siestratrices puissent s’allonger, se détendre (une scène aménagée avec des transats, des cousins et des tapis, des hamacs, un carré d’herbe, un barnum…libre aux organisateurs et organisatrices d’innover)

PLEIN FEU

PLEIN FEU - Le Cabaret Extraordinaire #2

Création collective - Spectacle musical cabaret et cirque

Mise en scène Armelle Hédin en collaboration avec Lula Hugot (alias Maria Dolores, texte MC) et Christian Tétard (création du rôle de Jean-Jacques).
Avec Stéphanie Barreau (Madame Olympe), Philippe Aymard (Jean-Jacques), Yanowski, Fred Parker, Corentin Rio, Cloé Horry (Cindy Lemaître), Inès Valarcher (Ines White Stone), et Immo.

Direction musicale et piano Fred Parker
Costumes Emilie Bonheure & Tika Tichit
Création lumière et son Quentin Régnier & Alexandre Barthélémy
Assistanat artistique Nina Hédin
Partenaires Centre National de la Musique, Adami, Scène Nationale 61, Centre d’Art et de Culture de Meudon (92), Prisme d’Elancourt (78), Siroco de St Romain de Colbosc (76), Aqueduc de Dardilly (69), Sémaphore de Cébazat (63), Commune d’Asques (33)
Co-production Avril en Septembre – Comédie de Picardie/Amiens (80)
Crédits photo Stella K & Pauline Berthon
Vidéo Amélie Marchier

Presse

TELERAMA « Humour, absurde et démesure : c’est l’ADN du Cabaret Extraordinaire (…) Une grande liberté de ton, beau, insolite. »
MEDIAPART « A un tel niveau, la dinguerie devient un art horloger »
FRANCE BLEU « Une troupe merveilleusement féérique, furieusement drôle et joyeusement virevoltante. Des touche-à-tout de génie. »
LE CANARD ENCHAINE « Les artistes foncent dans l’absurde et le loufoque »
LE FIGARO « Un regard décalé, une sensibilité exacerbée et un humour à fleur de peau. »

Spectacle

Après plus de 200 dates de tournée et de salves d’applaudissements, Le Cabaret Extraordinaire revient avec un tout nouveau show au nom évocateur de « Plein Feu ». Avec sa folie, sa bonne humeur et son florilège d’artistes interlopes chanteurs acrobates et musiciens, ce nouvel opus promet surprises et émerveillements…

Avec Madame Olympe l’irrépressible MC (Stéphanie Barreau), en duo complice avec Jean-Jacques (Philippe Aymard) le MacGyver des plateaux, Yanowski & Fred Parker du Cirque des Mirages, Corentin Rio, facétieux à la batterie, la chanteuse québécoise Cindy Lemaître (Cloé Horry), Ines White Stone (la danseuse équilibriste Inès Valarcher), et Immo, le touche-à-tout de génie.

Chaque numéro puise tour à tour dans l’énergie communicative de l’euphorie, de la tendresse et de l’autodérision, pour allier le beau au décalé dans la poésie absurde qui est la touche de cette folle tribu. Sensations et émotions… PLEIN FEU !

 - Vidéo INTÉGRALE disponible sur demande -

Infos pratiques

Durée 1h30
Public tout public
à partir de 8 ans
Jauge 300 à 1000
11 pers. en tournée + camion 12 m3

Tournée 2023 - 2024

2023
09/01  PARIS  Le Café de la Danse 20h
10/01  PARIS Le Café de la Danse 20h
11/01 Avril en Septembre aux BIS de Nantes
12/01 Avril en Septembre aux BIS de Nantes
12/01  NANTES  La Bouche d’Air
20/01   TARARE (69) Théâtre de Tarare
12/03   MONTCEAU LES MINES (71) L’Embarcadère
29/03   ST DIZIER (52) Les Fuseaux 20h30

30/09  NORT S/ERDRE (44)
07/10  HAM (80) Nouvelle Scène
13/10  VILLENEUVE SUR LOT (47) Théâtre G. Leygues 
28/10  DINARD (35) 
08/12  FLEURY LES AUBRAIS (45)
28/12  ANNECY IMPERIAL FESTIVAL (73) OPTION
31/12   ERMONT (95)

2024
18/01   MONTAIGU (85)
20/02   HAGUENAU (67) Le Relais Culturel